“ Но нет ничего в этом мире , что было бы далеко от нас . “ В . Михайлов , “ Тогда придите , и рассудим “
«Ласточка , которая сдалась , рано или поздно перестанет смотреть на небо .» Из аниме
Koi wa Ameagari no You ni – безусловно , одно из лучших аниме , что я посмотрел за всю свою жизнь . Невероятно тонкий , мудрый и проникновенный сериал , в котором незатейливая в своей основе история становится настоящей притчей – и отражает всю жизнь как таковую , во всей её глубине , сложности и противоречивости . Вот таким должно быть аниме как вид искусства . Почему-то ещё до просмотра я уже предчувствовал что-то подобное , уже знал , что мне снова предстоит нырнуть в эту , опрокинутую вверх бездну . И в этот раз , может быть , я смогу там остаться . . . Много ли существует аниме , в которые влюбляешься уже через несколько секунд после просмотра ? Невероятная способность авторов показать красоту мира – и концентрированное воплощение этой красоты в героях – не может не восхищать . Причём показывают они её настолько ПО-НАСТОЯЩЕМУ , что ты сам не замечаешь , как начинаешь плакать . Точнее нет , не плакать . Ты не плачешь – но слёзы сами по себе текут из глаз . Это становится естественным и необходимым как дыхание . (Тот человек , который не способен понять разницу между «плакать» и «слёзы сами текут из глаз» , по-моему , вообще зря живёт .) Koi wa Ameagari no you ni – это словно бы усложнённая и «утяжелённая» версия Kimi ni Todoke . Он так же прекрасен – но вот проблемы здесь рассматриваются куда более взрослые (в хорошем смысле этого слова) . И само аниме какое-то по-хорошему взрослое . Традиционное анимешное гипертрофированное отображение эмоций здесь сведено к минимуму . Люди показаны с разных сторон своих характеров . Например , главная героиня , Акира Тачибана , при всей своей сдержанности и вежливости , может начать скакать на одной ножке , когда рада – а может и стукнуть кулаком по столу (в переносном , конечно , смысле) . Вообще , Тачибана – это , конечно , шедевр аниме . Такой характер , как у неё – сдержанный , неяркий , но при этом очень глубокий – в японской анимации вообще громадная редкость . И пусть нам почти не показывают её внутренних переживаний – но сразу становится ясно , что человек она очень сосредоточенный и целеустремлённый . Много ли вы видели аниме , в которых девушка , влюбившись , осознаёт и принимает свои чувства – и почти сразу же открыто в них признаётся , даже не потянув , ради приличия , хотя бы десяток эпизодов ? Но у такого целеустремлённого человека отнимают его цель . . . Масами Кондо – тот редкий случай , когда я восхищаюсь взрослым героем аниме . Потому что на самом деле он не взрослый . Дожив до сорока пяти лет , он ухитрился каким-то чудом частично сохранить себя . Разумеется , в немалой степени я узнал в нём себя самого . И если бы вы знали , насколько близки мне его рассуждения . «Я больше ничего не хочу и ни к чему не стремлюсь .» Сейчас мне на 12 лет меньше , чем ему . Через 12 лет , если доживу , мы с ним сравняемся . Тачибана и Кондо . Почему нет ? 28 лет разницы в возрасте – не так уж много , если у людей немало общего . А Акира и Масами похожи куда больше , чем кажется поначалу . Роднит их равнодушие к временному , наносному , и взгляд внутрь , в себя и мир – а мир здесь не что-то внешнее , а часть человека , равно как и человек – часть мира . Есть такие люди , в которых словно бы воплощается вся усталость мира – и эти хрупкие атланты принимают эту тяжесть на свои усталые плечи . Нет , их не назовёшь «людьми не от мира сего» - но ясно чувствуется эта незримая граница , что пролегает между ними и остальными , беспокоящимися о полном социально пакете и выборе университета . Самое страшное одиночество – это одиночество среди людей . Толпа не одинока . Одинок человек . И вот два таких человека , словно бы уже родившиеся с ощущение смерти внутри , встречаются . . . Ощущение смерти внутри . Не зря же в аниме постоянно упоминается Акутагава , который не стал дожидаться старухи в чёрном – и сам опустил себе на шею лезвие её косы . Какое счастье , что у меня на полке стоит увесистый том его сочинений ! И как бы я хотел поспорить с Кондо о его работах ! Мне кажется , что «Ворота Расёмон» , пусть и самое знаменитое произведение Акутагавы , но не самое лучшее . Мои самые любимые его рассказы – это "Усмешка богов" и «Вагонетка» . И ещё «Учитель Мори» (совсем как Мори-сенсей в Sakura Gakuin !) . И тот рассказ про картину (название , увы , запамятовал) . А «Ворота Расёмон» сложно очень «раскручен» . Ну вот , уже заочно спорю с героями аниме о японской литературе . И почему бы и не поспорить ? В тот момент , когда герои разговаривали об Акутагаве , у меня возникло потрясающее чувство – как будто бы этому аниме удалось преодолеть время и связать всё японское искусство – и времён Акутагавы , и нынешнее – воедино . И как будто бы сам Акутагава в этот момент тоже смотрит эту сцену – и чему-то улыбается про себя . Кажется , никогда ещё при просмотре аниме не испытывал чего-то подобно . Авторы дали мне прикоснуться душой к Японии ! Другой воистину фантастический момент – это разговор под деревом . Когда ты начинаешь испытывать физическое страдание от осознания ушедшего времени . Времени , которое ты тогда так не ценил . . . И , разумеется , сцена дома у Кондо во время тайфуна , когда я уже от переживаний не мог дышать . И ещё одни момент , бесценный для меня лично – разговор о ласточках . «Ласточка , которая сдалась , рано или поздно перестанет смотреть на небо .» Именно в тот момент я с беспощадной ясностью понял , в каком тупике оказался . Да , времени не вернуть . Но прожитое – остаётся в нас навечно ! И отказываться и не верить себе настоящему – это ведь и предавать себя прошедшего . Этого делать нельзя . Не нужно бояться , что у тебя чего-то не выйдет . Что у тебя не получится ТАК , КАК ТОГДА . Ты – это всё равно ты . И очень может быть , что именно просмотр этого аниме поможет мне принять себя настоящего . Я нередко пишу о том , что то или иное аниме приходит ко мне именно в тот момент , когда нужно . Но , кажется , ещё никогда это не проявлялось так ясно , как сейчас . Думаю , это не может быть совпадением . Должно быть что-то ещё , какая-то внешняя сила . И часть этой силы есть и во мне . Жизнь в этом аниме представлена во всём своём многообразии . Начиная от переживаний Тачибаны и заканчивая пьяными Кондо и его другом-писателем , разговаривающими по-русски . (А у Кондо дома ещё и книги Достоевского лежат , а сам Акутагава , как известно , был поклонником русской литературы . Everyone’s connected ! Не зря же у Акиры фамилия – Тачибана . . .) Удивителен подход к фансервису . Ни на одном фансервисном моменте не возникло мысли о том , что это фансервис – настолько органично встроен он в ткань повествования . Даже когда Тачибана и Кондо , в мыслях (или во сне) Тачибаны показаны обнажёнными . Не знаю , как авторы такого добились , но это дорогого стоит . Концовка . Наверное , спорить о ней бесполезно . Не помню , чтобы я ещё когда-то видел аниме с настолько открытым финалом . Трактовать его можно как угодно – начиная с того , что Кондо помог Акире преодолеть юношескую любовь к себе (хотя , скажем по справедливости – они оба спасли друг друга) , и заканчивая тем , что через пару-тройку лет они поженились и жили вместе долго и счастливо (и первый вариант мне лично кажется более вероятным , чем второй) . Конечно , можно долго выискивать в каждой фразе , взгляде и выражении лиц намёк авторов на то , как же всё было – но вот стоит ли это делать ? Давайте сложно пожелаем героям , чтобы они были счастливы , вне зависимости от исхода , и чтобы исход этот всецело совпал с их желаниями , и чтобы их надежды осуществились . Koi wa Ameagari no you ni - уникальный случай , когда аниме навряд ли поймут те , кому 17 , как Тачибане – но очень хорошо поймут те , кому 45 , как Кондо . Или 33 , как мне . Это абсолютный шедевр , которому , скорее всего , суждено остаться непонятым и осмеянным теми , кто не видит дальше собственного носа . Ну и пусть . Те , кто может понять – поймут , те , кто может почувствовать – те почувствуют . И у них станет светлее на душе . Как при появлении на небе солнца после дождя .
-
-
25.04.2018 в 01:25Из аниме
Koi wa Ameagari no You ni – безусловно , одно из лучших аниме , что я посмотрел за всю свою жизнь . Невероятно тонкий , мудрый и проникновенный сериал , в котором незатейливая в своей основе история становится настоящей притчей – и отражает всю жизнь как таковую , во всей её глубине , сложности и противоречивости . Вот таким должно быть аниме как вид искусства . Почему-то ещё до просмотра я уже предчувствовал что-то подобное , уже знал , что мне снова предстоит нырнуть в эту , опрокинутую вверх бездну . И в этот раз , может быть , я смогу там остаться . . .
Много ли существует аниме , в которые влюбляешься уже через несколько секунд после просмотра ? Невероятная способность авторов показать красоту мира – и концентрированное воплощение этой красоты в героях – не может не восхищать . Причём показывают они её настолько ПО-НАСТОЯЩЕМУ , что ты сам не замечаешь , как начинаешь плакать . Точнее нет , не плакать . Ты не плачешь – но слёзы сами по себе текут из глаз . Это становится естественным и необходимым как дыхание . (Тот человек , который не способен понять разницу между «плакать» и «слёзы сами текут из глаз» , по-моему , вообще зря живёт .) Koi wa Ameagari no you ni – это словно бы усложнённая и «утяжелённая» версия Kimi ni Todoke . Он так же прекрасен – но вот проблемы здесь рассматриваются куда более взрослые (в хорошем смысле этого слова) . И само аниме какое-то по-хорошему взрослое . Традиционное анимешное гипертрофированное отображение эмоций здесь сведено к минимуму . Люди показаны с разных сторон своих характеров . Например , главная героиня , Акира Тачибана , при всей своей сдержанности и вежливости , может начать скакать на одной ножке , когда рада – а может и стукнуть кулаком по столу (в переносном , конечно , смысле) . Вообще , Тачибана – это , конечно , шедевр аниме . Такой характер , как у неё – сдержанный , неяркий , но при этом очень глубокий – в японской анимации вообще громадная редкость . И пусть нам почти не показывают её внутренних переживаний – но сразу становится ясно , что человек она очень сосредоточенный и целеустремлённый . Много ли вы видели аниме , в которых девушка , влюбившись , осознаёт и принимает свои чувства – и почти сразу же открыто в них признаётся , даже не потянув , ради приличия , хотя бы десяток эпизодов ? Но у такого целеустремлённого человека отнимают его цель . . .
Масами Кондо – тот редкий случай , когда я восхищаюсь взрослым героем аниме . Потому что на самом деле он не взрослый . Дожив до сорока пяти лет , он ухитрился каким-то чудом частично сохранить себя . Разумеется , в немалой степени я узнал в нём себя самого . И если бы вы знали , насколько близки мне его рассуждения . «Я больше ничего не хочу и ни к чему не стремлюсь .» Сейчас мне на 12 лет меньше , чем ему . Через 12 лет , если доживу , мы с ним сравняемся .
Тачибана и Кондо . Почему нет ? 28 лет разницы в возрасте – не так уж много , если у людей немало общего . А Акира и Масами похожи куда больше , чем кажется поначалу . Роднит их равнодушие к временному , наносному , и взгляд внутрь , в себя и мир – а мир здесь не что-то внешнее , а часть человека , равно как и человек – часть мира . Есть такие люди , в которых словно бы воплощается вся усталость мира – и эти хрупкие атланты принимают эту тяжесть на свои усталые плечи . Нет , их не назовёшь «людьми не от мира сего» - но ясно чувствуется эта незримая граница , что пролегает между ними и остальными , беспокоящимися о полном социально пакете и выборе университета . Самое страшное одиночество – это одиночество среди людей . Толпа не одинока . Одинок человек . И вот два таких человека , словно бы уже родившиеся с ощущение смерти внутри , встречаются . . . Ощущение смерти внутри . Не зря же в аниме постоянно упоминается Акутагава , который не стал дожидаться старухи в чёрном – и сам опустил себе на шею лезвие её косы . Какое счастье , что у меня на полке стоит увесистый том его сочинений ! И как бы я хотел поспорить с Кондо о его работах ! Мне кажется , что «Ворота Расёмон» , пусть и самое знаменитое произведение Акутагавы , но не самое лучшее . Мои самые любимые его рассказы – это "Усмешка богов" и «Вагонетка» . И ещё «Учитель Мори» (совсем как Мори-сенсей в Sakura Gakuin !) . И тот рассказ про картину (название , увы , запамятовал) . А «Ворота Расёмон» сложно очень «раскручен» . Ну вот , уже заочно спорю с героями аниме о японской литературе . И почему бы и не поспорить ? В тот момент , когда герои разговаривали об Акутагаве , у меня возникло потрясающее чувство – как будто бы этому аниме удалось преодолеть время и связать всё японское искусство – и времён Акутагавы , и нынешнее – воедино . И как будто бы сам Акутагава в этот момент тоже смотрит эту сцену – и чему-то улыбается про себя . Кажется , никогда ещё при просмотре аниме не испытывал чего-то подобно . Авторы дали мне прикоснуться душой к Японии !
Другой воистину фантастический момент – это разговор под деревом . Когда ты начинаешь испытывать физическое страдание от осознания ушедшего времени . Времени , которое ты тогда так не ценил . . . И , разумеется , сцена дома у Кондо во время тайфуна , когда я уже от переживаний не мог дышать .
И ещё одни момент , бесценный для меня лично – разговор о ласточках . «Ласточка , которая сдалась , рано или поздно перестанет смотреть на небо .» Именно в тот момент я с беспощадной ясностью понял , в каком тупике оказался . Да , времени не вернуть . Но прожитое – остаётся в нас навечно ! И отказываться и не верить себе настоящему – это ведь и предавать себя прошедшего . Этого делать нельзя . Не нужно бояться , что у тебя чего-то не выйдет . Что у тебя не получится ТАК , КАК ТОГДА . Ты – это всё равно ты . И очень может быть , что именно просмотр этого аниме поможет мне принять себя настоящего . Я нередко пишу о том , что то или иное аниме приходит ко мне именно в тот момент , когда нужно . Но , кажется , ещё никогда это не проявлялось так ясно , как сейчас . Думаю , это не может быть совпадением . Должно быть что-то ещё , какая-то внешняя сила . И часть этой силы есть и во мне .
Жизнь в этом аниме представлена во всём своём многообразии . Начиная от переживаний Тачибаны и заканчивая пьяными Кондо и его другом-писателем , разговаривающими по-русски . (А у Кондо дома ещё и книги Достоевского лежат , а сам Акутагава , как известно , был поклонником русской литературы . Everyone’s connected ! Не зря же у Акиры фамилия – Тачибана . . .) Удивителен подход к фансервису . Ни на одном фансервисном моменте не возникло мысли о том , что это фансервис – настолько органично встроен он в ткань повествования . Даже когда Тачибана и Кондо , в мыслях (или во сне) Тачибаны показаны обнажёнными . Не знаю , как авторы такого добились , но это дорогого стоит .
Концовка . Наверное , спорить о ней бесполезно . Не помню , чтобы я ещё когда-то видел аниме с настолько открытым финалом . Трактовать его можно как угодно – начиная с того , что Кондо помог Акире преодолеть юношескую любовь к себе (хотя , скажем по справедливости – они оба спасли друг друга) , и заканчивая тем , что через пару-тройку лет они поженились и жили вместе долго и счастливо (и первый вариант мне лично кажется более вероятным , чем второй) . Конечно , можно долго выискивать в каждой фразе , взгляде и выражении лиц намёк авторов на то , как же всё было – но вот стоит ли это делать ? Давайте сложно пожелаем героям , чтобы они были счастливы , вне зависимости от исхода , и чтобы исход этот всецело совпал с их желаниями , и чтобы их надежды осуществились .
Koi wa Ameagari no you ni - уникальный случай , когда аниме навряд ли поймут те , кому 17 , как Тачибане – но очень хорошо поймут те , кому 45 , как Кондо . Или 33 , как мне . Это абсолютный шедевр , которому , скорее всего , суждено остаться непонятым и осмеянным теми , кто не видит дальше собственного носа . Ну и пусть . Те , кто может понять – поймут , те , кто может почувствовать – те почувствуют . И у них станет светлее на душе . Как при появлении на небе солнца после дождя .